CyberPunk

Una de las Columnas de Emilio...

Cyberpunk es un subgénero de la ciencia ficción, conocido por su enfoque en la "alta tecnología y bajo nivel de vida" y toma su nombre de la combinación de cibernética y punk. Mezcla ciencia avanzada, como las tecnologías de la información y la cibernética junto con algún grado de desintegración o cambio radical en el orden social.

El ciberpunk es también un movimiento contracultural. Como tal tiene su origen en una tradición libertaria y una profunda desconfianza en el uso de las nuevas tecnología que, si bien pueden proporcionan mayores niveles de comodidad y progreso, también pueden alienar al individuo y ayudar a controlarlo.

Del mismo modo que la fuerza estética del ciberpunk ha influido en otros géneros más allá de la ciencia ficción, la fuerza de sus futuros, claramente distópicos, ha influido en la sociedad modificando nuestro punto de vista acerca de las nuevas tecnologías. Así, siendo una de las funciones de la ciencia ficción alertar a la sociedad de los peligros de sus actitudes y creaciones, el ciberpunk ha sido uno de los movimientos más exitosos dentro del género.

Sin embargo, el ciberpunk no es un movimiento reaccionario. No se posiciona contra la tecnología, sino contra determinados usos de la misma. Así, del mismo modo que los poderosos se valen de la tecnología para mantener su control sobre las masas, cualquier acción en contra suya deberá también contar con el uso de tecnologías sofisticadas.

Además de posicionarse contra las implicaciones negativas de la ciencia y la tecnología, el ciberpunk muestra situaciones que se producen en un escenario económico controlado por organizaciones cada vez más poderosas e influyentes a la vez que alejadas de la ciudadanía. Se denuncia así una fractura social en la que los ricos y poderosos se valen de su dinero y poder para manipular la sociedad mediante el control de la información.

Algo a tener en cuenta al analizar el ciberpunk como corriente social es que sus autores no se posicionan contra algo que será, sino contra algo que está siendo. Es esta cercanía de los contenidos lo que ha hecho este movimiento tan inquietante.

En 1965, Jean-Luc Godard estrena Alphaville, un film de ciencia-ficción con elementos de novelas de ese mismo género, en la cual aparece un futuro distópico propio del cyberpunk, basado, probablemente en el que aparece en Un mundo feliz de Aldous Huxley.

La película Blade Runner (1982), adaptada del libro ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? de Philip Kindred Dick, se ubica en una distopía futura en la cual seres manufacturados llamados replicantes (en la novela, andrillos) son usados como esclavos en colonias del espacio, y en la Tierra presa de varios cazadores de recompensas, quienes se encargan de "retirarlos" (matarlos). Aunque Blade Runner no fue un éxito en su lanzamiento, encontró un gran nicho en el mercado de alquiler de películas. Puesto que la película omite los elementos religiosos y míticos de la novela de Dick (por ejemplo, cajas de empatía y Wilbur Mercer), cae más estrictamente dentro del género cyberpunk que la novela. William Gibson revelaría después que la primera vez que vio la película, se había sorprendido mucho de cómo la apariencia de esta película era similar a su visión cuando estaba trabajando en Neuromancer.

Según lo mencionado anteriormente, la serie de televisión Max Headroom también expandió el cyberpunk, quizá con un éxito más popular que los primeros trabajos escritos del género.

El número de películas de este género, o por lo menos de uno de sus elementos ha crecido constantemente desde Blade Runner. Varios de los trabajos de Philip Kindred Dick se han adaptado a la pantalla gigante, con elementos cyberpunk llegando a ser típicamente dominantes, los ejemplos incluyen Screamers (1996), Minority Report (2002), Paycheck (2003) y Una mirada a la oscuridad (2006).

Pero desafortunadamente para el argumento original, la película Johnny Mnemonic (1995) fue un fracaso, comercialmente y para la crítica. Los fans de Gibson reclaman que el argumento se desvió sustancialmente del trabajo original, aun cuando Gibson mismo escribió el guión final.

El director Darren Aronofsky ubica su opera prima π (1998) en una Nueva York actual, pero construyo el libreto con influencias de la estética cyberpunk. De acuerdo con comentarios del DVD, él hizo esta producción usando deliberadamente máquinas antiguas (como el diskette de 5-¼ de pulgada), imitando el estilo tecnológico de Brazil (1985), para crear una "sensación" cyberpunk. Aronofsky describe el Chinatown, donde se ubica la película, como "el vecindario ciberpunk después de Nueva York".

La serie Robocop se ajusta más al futuro cercano donde hay por lo menos una corporación, Omni Productos de Consumo, que es una empresa todopoderosa en la ciudad de Detroit. Hasta el fin del mundo (1991) muestra otro ejemplo donde el ciberpunk es el tema de fondo, y una estrategia de argumento, para verla de otro modo y dirigir el personaje de la historia. Gattaca (1997) dirigida por Andrew Niccol es un filme negro futurista cuyo empapado modo distópico provee un buen ejemplo del biopunk.

La serie The Matrix, que inicio en 1999 con The Matrix (conformada también por The Matrix Reloaded, The Matrix Revolutions y The Animatrix) usan una amplia variedad de elementos cyberpunk.

El estilo cyberpunk y el diseño futurista han encontrado una gran acogida (y vasta exposición) en el anime, incluyendo Akira (primer referente anime del género), Cowboy Bebop, Trigun, Desert Punk, Gunnm - Battle Angel, Bubblegum Crisis, Armitage III, Armitage Dual Matrix, Silent Möbius, Serial Experiments Lain, Texhnolyze, Boogiepop Phamtom, Appleseed, Ergo Proxy y Ghost in the Shell, siendo esta última la que más ha influenciado la juventud contemporanea japonesa que vive con una relativa cercanía a la ambientación de la serie, que muestra un Japón con tecnologías de punta y que advierte sobre los riesgos que puede causar esto ante una posible perdida de identidad humana.

El anime también ha proporcionado ejemplos del subgénero steampunk, como es el caso del manga de CLAMP Clover, también en muchos de los trabajos de Hayao Miyazaki, pero también notablemente en Last Exile (2003) creado por el estudio GONZO y dirigido por Koichi Chigira, que ofrece una curiosa mezcla de sociedad victoriana y batallas futuristas entre naves aéreas. También es notable Steamboy (2004) dirigido por Katsuhiro Otomo y más recientemente Ergo Proxy producida por Manglobe.

WALL•E, de Disney y Pixar, puede ser un raro ejemplo de una versión menos oscura del cyberpunk por su trama de estilo futuristico/postapocaliptico. A pesar de no estar relacionado con el género, muestra parte de la historia entre una visión del futuro y la decadencia humana.

Harry Potter And The Half-Blood Prince [2009]

En Harry Potter y el misterio del príncipe, Voldemort estrecha su dominio sobre el mundo mágico y el de los muggle y Hogwarts ya no es el refugio seguro que era antes. Harry sospecha que los peligros pueden estar dentro del castillo, pero Dumbledore está más atento a prepararle para la batalla final que sabe que se avecina. Trabajan juntos para encontrar la llave que libera las defensas de Voldemort y, para este fin, Dumbledore cuenta con su viejo amigo y colega, el sibarita, confiado e influyente profesor Horace Slughorn, del que Dumbledore cree que posee información crucial.

Mientras tanto, los estudiantes sufren el ataque de un adversario muy diferente cuando las hormonas adolescentes atraviesan las murallas con furia. Harry se siente cada vez más atraído por Ginny, al igual que Dean Thomas. Y Lavender Brown ha pensado que Ron es el chico ideal para ella, pero no ha contado con los bombones de Romilda Vane. Finalmente, Hermione arde de celos, pero está decidida a no mostrar sus sentimientos. Y mientras el amor florece, un estudiante permanece apartado. Está dispuesto a dejar su sello, uno muy oscuro. El amor flota en el aire, pero la tragedia le ha tomado ventaja y tal vez Hogwarts no vuelva a ser lo mismo nunca más.

Producción


Esta película tiene un presupuesto de 250 millones de dolares, con lo que sería la pelicula más cara de la saga Harry Potter hasta ahora. Antes de que se designara la dirección a David Yates, el director de Harry Potter y la Orden del Fénix, otros cineastas fueron considerados para dirigir esta película. Alfonso Cuarón, director de la tercera película, dijo que le «encantaría tener la oportunidad» de regresar.
También se le ofreció el proyecto a Guillermo del Toro, pero este lo rechazó debido a que se encontraba comprometido para la filmación de Hellboy II.
Durante la gira promocional de El laberinto del fauno Del Toro declaró «Me encantaría hacer la película donde alguno de los personajes principales muriera irremediablemente. Me ofrecieron en su momento la tercera, pero debo de admitir que nada me alegra tanto como que la haya dirigido mi compadre Cuarón». El director de El cáliz de fuego, Mike Newell, declinó la propuesta de dirigir la quinta película y no contactaron con él para esta.
Terry Gilliam fue la elección personal de Rowling para dirigir La piedra filosofal. Sin embargo, cuando se le preguntó si consideraría dirigir alguna de las películas, Gilliam declaró: «Warner Bros. tuvo su oportunidad la primera vez y la desperdició».
Yates logró que formaran parte del equipo su compositor habitual, Nicholas Hooper, el editor Mark Day, la vestuarista Jany Temime, el supervisor de efectos visuales Tim Burke, el diseñador de criaturas y maquillaje Nick Dudman y el supervisor de efectos especiales John Richardson, de la tercera película.
La dirección de fotografía, en cambio, volvió a cambiar de manos siendo nombrado el fotógrafo Brunno Delbonel en el puesto.
Desde febrero de 2007, Stuart Craig —diseñador de producción de todas las películas— comenzó a diseñar los sets, como el de la caverna y la torre de astronomía, donde el clímax de la novela tiene lugar.
El nombramiento de Yates como director acabó con un largo período de rumores en torno al ocupante de la silla del realizador, el cual incluyó, allá por el 2005, teorías sobre el retorno de Chris Columbus o la llegada de Night M. Shyamalan, Michael Hoffman o Anand Tucker.
Por otro lado, El misterio del príncipe marca el retorno del guionista Steve Kloves tras haber cedido su puesto a Michael Goldenberg en el filme precedente.
Tanto Yates como Heyman afirmaron que algunos de los eventos que toman lugar en la novela siguiente, Harry Potter y las reliquias de la Muerte, pueden influir en la redacción del guión de esta película.
Inicialmente se dijo que la filmación no iba a tener lugar en Reino Unido como hasta ese entonces, optando en cabio por Nueva Zelanda para abaratar costos, algo similar a lo que se había dicho en referencia a Harry Potter y la Orden del Fénix con respecto a la posible mudanza a República Checa.
Lo cierto es que los productores estuvieron buscando locaciones en Escocia e Irlanda, como afirmó el diario The Sunday Business Post.

Rodaje

La filmación del sexto episodio comenzó el 17 de septiembre de 2007. En la semana del 6 de octubre se filmaron escenas relacionadas con el expreso de Hogwarts en Fort William, Escocia. Se rodaron escenas nocturnas en Lacock ese mismo mes, las cuales incluían tanto a Daniel Radcliffe como a Michael Gambon; dichas escenas son las referidas al encuentro de maestro y alumno con el personaje de Horace Slughorn (Jim Broadbent).
Otras secuencias fueron rodadas en la estación de trenes de Surbiton,y en febrero de 2008 en la catedral de Gloucester, donde se filmaron Harry Potter y la piedra filosofal y Harry Potter y la cámara secreta.También se filmó, en marzo en el Millennium Bridge de Londres.
Aunque los tres actores mencionados fueron los primeros en comenzar el rodaje, otros se unieron más tarde, como Emma Watson, que comenzó en diciembre a grabar, Alan Rickman y Helen McCrory, en 2008, y Helena Bonham Carter, en febrero de 2008.

Diferencias con la novela

El libreto de la película estuvo a cargo del guionista estadounidense Steve Kloves. A medida que avanzaba el rodaje se fueron confirmando qué partes de la novela aparecerían en la cintas y cuáles quedaban excluidas. Por ejemplo se confirmó que volvería el Quidditch, luego de estar ausente desde la cuarta película y la no aparición de la familia Dursley, Fleur Delacour, Bill Weasley, Dobby, Kreacher y Percy Weasley.Asimismo, en la escena del libro en la que Tonks salva a Harry (atrapado en el tren), se cambió el personaje a Luna Lovegood.
Tras finalizar el rodaje, el productor David Heyman confirmó que parte de la batalla de Hogwarts que tiene lugar en el libro original sería eliminada para evitar una repetición con las futuras cintas, en las cuales también tendrá lugar un combate en las aulas del colegio.
Sin embargo esto provoca confrontacion con el libro pues gracias a la batalla del colegio deja ver a Severus Snape como fiel colaborador de Lord Voldemort dejando asi en alerta a la Orden del fenix cosa que es muy marcada en el siguiente libro.
Yates notó que algunos eventos de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte podrían influenciar a la escritura del guión de El misterio del príncipe, y que no habrá tantos recuerdos como en el libro. Se reveló tras la publicación del séptimo libro de la saga que Rowling había leído un pasaje del guión, escrito por Kloves, en donde Dumbledore mencionaba a un amor femenino de su juventud. Rowling advirtió un error en ese borrador y lo tachó, escribiendo en el margen, "Dumbledore es homosexual", cuestión que explicó en una de las giras promocionales del libro.
El guión de la película incluye cambios de edad para algunos personajes y las usuales adaptaciones o alteraciones cronológicas de cualquier filme basado en una obra literaria. No obstante se advirtió que se incluirían un par de escenas creadas ad hoc como la escena de apertura en la cual los mortífagos atacan Londres destruyendo el puente Millennium y el incendio a La madriguera, asímismo, la relación amorosa entre Harry Potter y Ginny Weasley es más explícita en el libro.

Tom Sharpe [Literatura]

Thomas Ridley Sharpe, conocido como Tom Sharpe (30 de marzo de 1928), es un novelista británico.

Nacido en Londres en 1928, su infancia y juventud estuvieron marcadas por una rabia crónica. Su madre, enferma, no se podía ocupar de él. Su padre, párroco británico de la iglesia anglicana, pasó del socialismo al nacionalsocialismo. Estudió en la Universidad de Cambridge. Después de realizar el servicio militar se trasladó a Sudáfrica en 1951, dedicándose a realizar trabajos sociales y a la enseñanza en Natal. En 1961 escribió y representó una obra en contra del régimen del Apartheid. Debido a esto fue encarcelado en la prisión de Pietermaritzburg acusado de político subversivo y comunista peligroso, y más tarde fue deportado por actividades antigubernamentales. De su experiencia en África obtendría la inspiración para escribir Reunión tumultuosa y Exhibición impúdica. Desde 1963 hasta 1972 trabajó como profesor de historia en el Colegio de Cambridge de las artes y la tecnología. Recibió el Gran Premio del Humor Negro en 1986.

En sus novelas se encuentra un humor corrosivo, incluso a veces cruel, que divide a sus lectores entre los que lo consideran muy ofensivo y los que piensan que es un maestro del humor. Su temática es variada, desde los ya mencionados libros inspirados en el Apartheid, hasta los que critican el sistema educativo (Wilt y secuelas), el snobbismo de la clase inglesa (Vicios ancestrales y Zafarrancho en Cambridge), el mundillo literario (La gran pesquisa), extremismos políticos de todo tipo, la burocracia y la estupidez en general. Sus personajes usan muchas veces un lenguaje vulgar y explícito y practican toda clase de actos sexuales. Otras veces ridiculiza la forma de hablar o de comportarse de determinados grupos sociales.
Sus obras han sido traducidas a numerosos idiomas e incluso de alguna de ellas (Zafarrancho en Cambridge y El temible Blott) se han realizado series para la televisión. Wilt fue llevada al cine en 1989 por Michael Tuchner. Londres, 28 de marzo.
Ha vendido más de 10 millones de ejemplares en 22 idiomas.

Bibliografía
Reunión tumultuosa (título original: Riotous Assembly) (1971)

Exhibición impúdica (Indecent Exposure) (1973)
Zafarrancho en Cambridge (Porterhouse Blue) (1974)
El temible Blott (Blott on the Landscape) (1975)
Wilt (1976)
La gran pesquisa (The Great Pursuit) (1977)
El bastardo recalcitrante (The Throwback) (1978)
Las tribulaciones de Wilt (The Wilt Alternative) (1979)
Vicios ancestrales (Ancestral Vices) (1980)
Una dama en apuros (Vintage Stuff) (1983)
¡Ánimo Wilt! (Wilt on High) (1985)
Becas flacas (Grantchester Grind) (1993 ó 1995)
Lo peor de cada casa (The Midden) (1996)
Wilt no se aclara (Wilt in Nowhere) (2004)
The Gropes (2009)

Transformers II: The Revenge of the Fallen [2009]

Transformers: la venganza de los caídos (titulada Transformers: Revenge of the Fallen en su versión original en inglés) es una película de ciencia ficción, secuela de Transformers y basadas ambas en la serie de televisión homónina. Su fecha de estreno fue el 24 de junio de 2009.

La dirección se encuentra nuevamente a cargo de Michael Bay, así como la producción de Steven Spielberg. Shia LaBeouf repite el papel de protagonista interpretando a Sam Witwicky, el humano que queda en medio de una guerra entre dos razas de robots alienígenas conocidas como Autobots y Decepticons.
En esta entrega el número de robots aumenta significativamente; además el escenario de desarrollo del filme se muda a Egipto, aunque también hay escenas en otros lugares. El desarrollo se inició poco antes de la huelga de guionistas de Estados Unidos de 2007, lo cual retrasó en cierta medida la película. El rodaje se inició en mayo de 2008 en Estados Unidos, donde se rodaron la mayor parte de las escenas, aunque hay algunas que se desarrollan en otros países.

Sinopsis
Hace miles de años, una guerra entre clanes alienígenas se desata en el espacio exterior, con un solo objetivo: La obtención de La Matriz del Liderazgo. Un miembro del clan de los Prime, decide traicionar a los suyos con el fin de apoderarse de la misma. Tres miembros del mismo clan, nombrados "Los Tres Grandes Prime", deciden perseguirlo finalizando su persecución en la Tierra. El objetivo de este Prime malvado, es destruir soles para poder obtener Energón, una sustancia vital pero a la vez dañina para los cybertron. Para ello, necesita de la Matrix del Liderazgo, la cual al ser hallada por sus hermanos, es protegida por ellos que se sacrifican formando un escondite dificil de hallar.
En el presente, luego de los sucesos de Nueva York, en los que los Autobots consiguen derrotar a los Decepticons, una nueva amenaza se cierne sobre la Tierra. Un descendiente de este Prime malvado, llamado Fallen, decide iniciar un nuevo ataque con el fin de obtener este preciado elemento. Los Autobots nuevamente deben recurrir a Sam Witwicky, quién comienza a tener visiones cybertronianas, luego de tomar contacto con un trozo de Chispa Vital, que había conservado.
La batalla vuelve a desatarse entre Autobots y Decepticons, en la que se destaca el desembarco de nuevos personajes, la resurrección de Megatrón, la momentánea muerte de Optimus Prime, y el duelo de generaciones que se provoca entre Fallen y Optimus por la Matrix del Liderazgo, poniendo de por medio a la raza humana.

Pelis de las Vacaciones de Julio

Este articulo es sobre la columna de Ana el 3 de julio...

Up la nueva peli de Disney/Pixar

Up es una comedia sobre un vendedor de globos de 78 años, Carl Fredricksen, quien finamente consigue llevar a cabo el sueño de su vida al enganchar miles de globos a su casa y salir volando rumbo a América del Sur.Pero descubre demasiado tarde que la mayor de sus pesadillas se ha embarcado también en el viaje: un Explorador de la Jungla llamado Russell, que tiene 8 años y un optimismo a prueba de bomba.

La Era de Hielo 3D

Manny, Sid, Diego, Ellie y Scrat encuentran a un grupo de dinosaurios que sobrevivieron a la extinción en medio del nacimiento del primer bebé de Manny y Ellie. Este evento acabará con las intenciones de su madre de tener un nacimiento perfecto: Por una parte Diego está cansado de ser tratato como un “lindo gatico” y siente que ha ya ha descansado demasiado, y por otra, Sid comienza a añorar una familia propia así que se le ocurre la idea de robar algunos huevos de dinosaurio. En esta nueva aventura conocerán a Buck, una comadreja tuerta que se da a la caza de estos gigantes animalitos.

La Sombra del Poder (State of Play)

En la eterna partida de ajedrez de la política se enfrentan dos importantes equipos: los políticos, que quieren mantener sus posiciones de influencia, y los periodistas, que buscan la pista de la corruptela que acompaña al poder. Pero los dos campos se necesitan mutuamente. El asesinato de un personaje o de alguien anónimo puede convertirse, a veces, en un medio para conseguir el objetivo deseado.

Angeles y Demonios

Tom Hanks vuelve a interpretar el papel de Robert Langdon, el experto en religión de la Universidad de Harvard que una vez más descubre fuerzas ancestrales que están dispuestas a todo, incluso a asesinar, para lograr sus objetivos.

Cuando Langdon descubre evidencias del resurgir de una ancestral hermandad secreta conocida como los Illuminati - la más poderosa organización clandestina de la historia - se enfrenta también a una amenaza mortal contra la existencia del mayor enemigo de esta organización secreta: la Iglesia Católica. Al darse cuenta de que el reloj de una imparable bomba de los Illuminati está en marcha, vuela inmediatamente a Roma donde aúna fuerzas con Vittoria Vetra, una hermosa y enigmática científica italiana. Embarcados en una trepidante cacería a través de criptas selladas, peligrosas catacumbas, catedrales desiertas e incluso en el corazón de la bóveda más secreta del planeta, Langdon y Vetra seguirán el rastro de 400 años de símbolos ancestrales que señalan la única esperanza de supervivencia para el Vaticano.

Transformers II : La Revancha de los caidos

Han pasado dos años desde que el joven Sam Witwicky (Shia LaBeouf) salvara al universo de una decisiva batalla entre dos razas de alienígenas robóticos en guerra. Pese a su extrema heroicidad, Sam sigue siendo un adolescente normal con las preocupaciones cotidianas de prepararse para ir a la universidad, dejando atrás a su novia Mikaela (Megan Fox), y separándose por primera vez de sus padres. Por supuesto, además está la carga adicional de tener que intentar explicar su partida a su amigo más reciente y robot guardián suyo, Bumblebee. El objetivo de Sam es llevar una vida universitaria normal, pero para hacerlo, deberá olvidar su destino.

El Lector

La historia de The reader comienza en la Alemania después de la Segunda Guerra Mundial. Volviendo del colegio, el adolescente Michael Berg se siente de pronto enfermo y Hanna, una desconocida que le dobla la edad, le ayuda a llegar a su casa. Una vez recuperado de la escarlatina, Michael busca a Hanna para darle las gracias. Comienza así un apasionado y secreto idilio entre ambos.
Michael descubre que a Hanna le encanta que le lea y su relación física se hace más profunda. Hanna encuentra un inmenso placer en las lecturas que le hace Michael de fragmentos de "La Odisea", "Las Aventuras de Huckleberry Finn" y "La dama del Perrito". Sin embargo, pese a la intensidad de su relación, Hanna desaparece un día misteriosamente dejando a Michael confuso y desconsolado.

Ocho años más tarde, siendo estudiante de derecho, Michael asiste a los juicios por los crímenes nazis y se queda atónito al encontrarse de nuevo con Hanna – esta vez, como acusada en un juicio. A medida que se va revelando el pasado de la mujer, Michael descubre un profundo secreto que tendrá un gran impacto en la vida de ambos. The reader es una historia inquietante sobre la verdad y la reconciliación, sobre la aceptación por parte de una generación de los crímenes de otra.

La Propuesta

Cuando Margaret , una poderosa editora de libros, se enfrenta a la posibilidad de ser deportada a Canadá, su país natal, la sagaz ejecutiva reacciona rápidamente y declara que está comprometida con su sumiso ayudante Andrew , al que lleva años martirizando. El accede participar en la farsa pero con algunas condiciones. La inverosímil pareja viaja a Alaska para conocer a la estrafalaria familia de él donde la supercontroladora chica de ciudad va a vivir situaciones increíblemente absurdas. Con una boda improvisada que preparar y un funcionario de inmigración en los talones, Margaret y Andrew se ven obligados a atenerse al plan a pesar de las impredecibles consecuencias.

Señales del Futuro

Estamos en 1959 y durante la inauguración de un nuevo colegio de primaria un grupo de alumnos dibujan cómo creen que será el futuro. Sus dibujos van a guardarse en una cápsula del tiempo que será sellada durante 50 años antes de volver a abrirse. Los niños dibujan alegremente, pero una misteriosa niña llena su hoja de hileras de números aparentemente inconexos, que según ella le susurran personas que nadie más puede ver.
Medio siglo después, una nueva generación de alumnos examina el contenido de la cápsula y aquel críptico mensaje acaba en manos de otro niño, Caleb Koestler. El padre de Caleb, el profesor de astrofísica John Koestler , llega a una extraordinaria conclusión al ver aquellos números: el mensaje cifrado predice las fechas y el número de muertes de todos los desastres que han sucedido en los últimos cincuenta años con una exactitud escalofriante. Según va desenmarañando los secretos que guarda el documento, John descubre que las fechas hacen referencia a otras tres catástrofes que pueden llegar a tener consecuencias devastadoras para toda la humanidad dado que la última parece indicar el fin del mundo.

Los esfuerzos de John por alertar a las autoridades sobre las inminentes catástrofes caen en saco roto y sus miedos se intensifican al darse cuenta de que su hijo Caleb está directamente relacionado con los misterios números. Con la ayuda de Diana Wayland  y Abby Wayland, hija y nieta de la alumna que escribió aquél profético mensaje, John se embarca en una emocionante aventura para prevenir el mayor desastre que ha conocido la historia de la humanidad.

Harry Potter y el Misterio del Principe

En Harry Potter y el misterio del príncipe, Voldemort estrecha su dominio sobre el mundo mágico y el de los muggle y Hogwarts ya no es el refugio seguro que era antes. Harry sospecha que los peligros pueden estar dentro del castillo, pero Dumbledore está más atento a prepararle para la batalla final que sabe que se avecina. Trabajan juntos para encontrar la llave que libera las defensas de Voldemort y, para este fin, Dumbledore cuenta con su viejo amigo y colega, el sibarita, confiado e influyente profesor Horace Slughorn, del que Dumbledore cree que posee información crucial.

Mientras tanto, los estudiantes sufren el ataque de un adversario muy diferente cuando las hormonas adolescentes atraviesan las murallas con furia. Harry se siente cada vez más atraído por Ginny, al igual que Dean Thomas. Y Lavender Brown ha pensado que Ron es el chico ideal para ella, pero no ha contado con los bombones de Romilda Vane. Finalmente, Hermione arde de celos, pero está decidida a no mostrar sus sentimientos. Y mientras el amor florece, un estudiante permanece apartado. Está dispuesto a dejar su sello, uno muy oscuro. El amor flota en el aire, pero la tragedia le ha tomado ventaja y tal vez Hogwarts no vuelva a ser lo mismo nunca más.

E3 2009 - Analisis

Un Resumen de la columna de Nico del 03/07....

La Electronic Entertainment Expo, también conocida como E3 o E³ (en español Exposición de Entretenimiento Electrónico), es la convención de juegos de PC y consola más importante de la industria de los videojuegos. La exposición está abierta sólo para trabajadores de las empresas del videojuego y periodistas mayores de 18 años.

El E3 del 2009 se celebró los días 2,3 y 4 de Junio. Ésta edición logró cumplir las altas expectativas de los medios y del público en general, superando la cifra de 41.000 visitantes. Se presentaron varias novedades, entre las que destaca el Project Natal, un periférico para Xbox 360 que reconoce movimientos, voz y rostros; y el Sony Motion Controller, un control con sensor de movimiento de funcionamiento similar al Project Natal, junto con PlayStation Eyetoy. Las apuestas de Sony y Microsoft pretenden competir con Nintendo, su consola Wii y el nuevo periférico Wii Motion Plus.

Hay que destacar el entusiasmo de las tres compañías, todas con cosas que ofrecer para distintos tipos de público y con un claro interés en agradar a los presentes. Ni interminables charlas sobre ventas o posiciones de mercado -ni siquiera por parte de Nintendo-, ni conferencias descafeinadas. Sony, Microsoft y Nintendo se han mostrado más competitivas entre ellas que nunca.
Microsoft apostó por deslumbrar a los presentes, trajo a grandes estrellas, mostró una línea sólida de juegos con pocas sorpresas y dedicó gran parte de la conferecia a Project Natal, a mostrar sus posibilidades y a demostrar que es una tecnología real. Demos como la de Milo de Peter Molyneux dieron a esa conferencia un tono muy futurista e impresionante, aunque quizás le sobró un poco de "glamour".

De Nintendo, es agradable ver que han encontrado un equilibrio entre su nueva identidad como compañía y lo que los aficionados esperan de ellos. Cammie estuvo infinitamente mejor que el año pasado, y la compañía anunció proyectos de gran peso entre los fans. Mario Galaxy 2 fue una muy grata noticia, y el nuevo Metroid, toda una sorpresa, lo que hizo más soportable cosas como el Vitality Sensor.

Por último, Sony estuvo muy bien, muy centrada en mostrar lo que todo el mundo quiere ver: muchos juegos. El primer trailer The Last Guaridan queda ya como uno de los grandes momentos de este E3, y destacaron títulos como Peace Walker o GT Mobile, que darán un nuevo impulso a PSP y a su nuevo modelo, Go. La nueva generación de Eye Toy mostró potencial también, con una tecnología muy madura, aunque quizás menos espectácular y vistosa que la de Microsoft.

Quien golpea primero, golpea dos veces. Así lo ha hecho Microsoft en su conferencia, poniendo además los suficientes argumentos sobre la mesa como para dejar K.O. a sus dos rivales directos con esos únicos envites. La aparición estelar de Hideo Kojima para anunciar el regreso de la franquicia Metal Gear a las verdes tierras de Xbox (el clásico sonido de exclamación de la franquicia, sonando a todo trapo mientras el padre de Solid Snake irrumpía en el escenario, resonará en los tímpanos de los incondicionales de Sony durante mucho, pero que mucho tiempo) y el sorprendente anuncio de Proyect Natal, que deja en evidencia a todo lo hasta ahora presentado por Nintendo en un campo en el que la compañía nipona creía tener la primera y última palabra, son los hechos más destacados de una conferencia que sólo puede ser calificada de sobresaliente.






Este es el listado de juegos de las Compañias que se mostraron en el E3

2K Sports
•The Bigs 2 (X360)
Capcom
•Dark Void (PS3, 360, PC)
•Lost Planet 2 (360, PC)
•Dead Rising 2
•Spyborgs (Wii)
•Resident Evil: Darkside Chronicles (Wii)
•Monster Hunter Freedom Unite (PSP)
•Marvel vs Capcom 2 (PS3, 360)
•Fate Unlimited Codes (digital PSP release)
•Street Fighter IV (PC)
•Bionic Commando (PC)
•Mega Man Star Force 3 (DS)
•Resident Evil Archives: Resident Evil (Wii)
•Tatsunoko vs Capcom (Jugable)
•Capcom Mystery Game #2 (Anuncio en conferencia de prensa)
•Capcom’s mobile group, Capcom Interactive
Disney Interactive Studios
•Hannah Montana: Rock Out the Show (PSP)
•Spectrobes: Origins (Wii)
•Split/Second (PS3, X360)
•Toy Story Mania (Wii)
•Wizards of Waverly Place (DS)
Electronic Arts
•Army of Two: The 40th Day (PS3, PSP, X360)
•Battlefield: Bad Company 2 (PC, PS3, X360)
•Brütal Legend (PS3, X360)
•Crysis 2 (PC, Xbox360, PS3)
•Madden NFL 10 (PS3, PSP, Wii, X360)
•Mass Effect 2 (PC, X360)
•NCAA Football 10 (PS3, PSP, Wii, X360)
•Need for Speed Nitro (Wii)
•Need for Speed Shift (PC, PS3, X360)
•Tiger Woods PGA Tour 10 (PS3, PSP, Wii, X360)
Ignition Entertainment
•Muramasa: The Demon Blade (Wii)
•Nostalgia (DS)
•The King of Fighters XII (PS3, X360)
KOEI
•Monster Racers (DS)
•Warriors Orochi 2 (PSP)
Namco Bandai
•Soulcalibur: Broken Destiny (PSP)
Perfect World Entertainment
•Ether Saga Online (PC)
•Perfect World (PC)
Sega
•Alpha Protocol (PC, PS3, X360)
•Bayonetta (PS3, X360)
•Mario & Sonic at the Olympic Winter Games (DS, Wii)
•Planet 51 (DS, PS3, Wii, X360)
•The Conduit (Wii)
•Vancouver 2010: The Official Videogame of the Winter Olympic Games (PC, PS3, X360)
Sony Computer Entertainment
•Heavy Rain (PS3)
•MotorStorm: Arctic Edge (PS2, PSP)
•SOCOM: U.S. Navy SEALs Fireteam Bravo 3 (PSP)
•Uncharted 2: Among Thieves (PS3)
•White Knight Chronicles (PS3)

Anima Beyond Fantasy [Rol]

Una de las Columnas de Ana...

Anima Beyond Fantasy (Anima, más allá de la fantasía, en español) es un juego de rol creado conjuntamente por autores europeos y japoneses que han tratado de aunar las sagas de fantasía más famosas de ambas culturas en una única ambientación con un novedoso sistema de juego. Cabe destacar la colaboración de grandes ilustradores de gran proyección internacional que han conseguido una hábil mezcla de estilos que ha atraído a un amplio sector de jugadores. Es uno de los juegos de rol españoles con más proyección en el mercado internacional, habiéndose traducido al inglés, alemán, francés e italiano.

Razas principales

Los humanos son la raza predominante en el juego, pero luego existen unos seres, que siendo humanos poseen el alma de otras razas sobrenaturales. Se denominan Nephilim y poseen ciertas particularidades. Las razas cuya alma puede crear nephilim son:

    * Daimah
    * D'Anjayni
    * Duk'zarist
    * Ebudan
    * Jayán
    * Sylvain
    * Tuan Dalyr
    * Deva
    * Vetala

Manuales y suplementos
    * Anima: Beyond Fantasy: Fue lanzado en septiembre de 2005. Es el libro básico, con las reglas. Está dividido en dos secciones: Libro del Jugador y Libro del Director.

    * Pantalla del Director: La Pantalla del Director fue publicada en el año 2006 en España. Su contenido va desde el añadido de Ventajas y Desventajas nuevas, hasta una aventura, llamada "Una sombra en los sueños. Además el suplemento incluía una serie de personajes de cada una de las categorías que servían de guía a Narradores y Jugadores. La pantalla en sí, está hecha en tapa dura y contiene multitud de tablas de referencia rápida que agilizan la consulta de las reglas durante la partida.

    * Gaïa: Más allá de los sueños: Editado en España en enero del año 2007, Gaïa: Más Allá de los Sueños supone el primer volumen del escenario de campaña del sistema de Anima: Beyond Fantasy. Este primer volumen se centra en las tierras del Viejo Continente, la gran Isla de Varja y los territorios del Mar Interior, dejando la descripción del Nuevo Continente para el segundo volumen de Gaïa. En este suplemento se pueden encontrar detalladas descripciones geográficas de los diversos territorios del Viejo Continente, así como un pequeño añadido de reglas que abarcan desde nuevas ventajas y desventajas con respecto al universo de Gaïa hasta los Pactos del Dragón, ideas para aventuras e historias y leyendas de Gaïa.

    * Carpeta del jugador: Editada en España en el año 2007. Contiene un mapa tamaño gigante del Antiguo continente de Gaïa, la isla de Varja y el Mar Inetrior; así como una lista de las tablas más usadas por los jugadores y un total de 40 fichas, entre las que podemos encontrar fichas específicas para hechiceros, psíquicos o maestros del Ki.

    * Dominus exxet: Dominios del Ki: Editado en España en Abril de 2008. Contiene nuevas reglas y efectos para la creación de técnicas, así como nuevas ventajas para usuarios del ki. También incluye Ars Magnus, potentes técnicas de combate sólo reservadas a los mejores luchadores; legados de sangre, una potente habilidad ligada al alma del propio personaje; nuevas reglas para el desarrollo de las artes marciales y reglas para el uso de armas imposibles como yo-yo's, pelo, marionetas e instrumentos musicales.

    * Los que Caminaron con Nosotros: Comercializado en España en Septiembre de 2009. Es el primer volumen del bestiario oficial de Gaïa. Aparte de un amplio compendio de criaturas también se incluyen reglas para la creación de seres, ideas para partidas, nuevos sistemas de combate como el Combate de Masas o el Combate Dramático, historial de las criaturas más ancestrales y nuevas razas jugables.

Próximos Manuales
Algunos futuros posibles suplementos son, en supuesto orden de aparición:

    * Secretos de lo Sobrenatural (reglas para psíquicos, invocadores y magos)
    * Gaïa 2 (trasfondo sobre el nuevo continente y los interregnos)
    * Organizaciones (trasfondo sobre las organizaciones que actuan en el mundo)
    * Las Logias Perdidas (trasfondo sobre la civilización de Solomon y las Logias Perdidas)
    * El Infierno: Khalis (trasfondo sobre esta porción del mundo)
    * El Infierno: Lunaris (trasfondo sobre esta porción del mundo)
    * La Vigilia (trasfondo sobre el mundo dual de los sueños)
    * Entre la Luz y las Tinieblas (relgas ampliadas de gnosis y elan, dioses y avatares divinos)
    * Cuentos Olvidados (historias sueltas sobre Gaïa)
    * Los Poderes en la Sombra (información y trasfondo sobre las poderosas organizaciones que existen en Gaïa)

Versiones
Una de las características más originales de Anima es la creación de tres tipos de juego, que sólo tienen la ambientación y el trasfondo en común:

    * Anima Beyond Fantasy: El juego principal. Actualmente es posible ampliar el juego con Gäia, la Pantalla del Director y Dominus Exxet.

    * Anima: La sombra de Omega: Tiene como sistema de juego las cartas, habiéndose sacado una caja con las reglas y 110 cartas. A diferencia de otros juegos de cartas, no es coleccionable.

    * Anima: Mas allá del bien y del mal: Expansión del anterior juego, siendo esta autojugable, es decir, no es necesaria la anterior, aunque se pueden combinar ambas.

    * Anima Tactics: Es el único que utiliza miniaturas de los tres. A diferencia de otros juegos, que usan ejércitos que combaten en grandes batallas, su desarrollo se basa en pequeñas escaramuzas, en las que normalmente suelen usarse no más de 4 o 5 miniaturas.